چطور در Lumion خروجی بگیریم که کمتر به فتوشاپ وابسته باشد؟

در فرآیند رندرینگ معماری، بسیاری از طراحان برای دستیابی به نتیجه‌ای چشم‌نواز، مراحل نهایی تصویر را در نرم‌افزاری مانند فتوشاپ انجام می‌دهند. اما آیا می‌توان با استفاده درست از قابلیت‌های خود Lumion، خروجی‌هایی تولید کرد که از همان ابتدا کیفیت نهایی را داشته باشند؟ پاسخ مثبت است. با بهره‌گیری صحیح از تنظیمات داخلی و افکت‌های پیشرفته Lumion، می‌توان تا حد زیادی وابستگی به اصلاحات ثانویه را کاهش داد. این مقاله به بررسی دقیق‌ترین راهکارهایی می‌پردازد که باعث می‌شوند خروجی رندر شما بدون نیاز به پست‌پروسس سنگین، حرفه‌ای و آماده ارائه باشد.

تنظیمات کلیدی برای رندر نهایی مستقیم از Lumion

۱. انتخاب سبک (Style) مناسب

نقطه شروع هر رندر موفق در Lumion، انتخاب یک Preset Style مناسب است. در میان گزینه‌های موجود، سبک Realistic بیشترین تعادل را میان نورپردازی، رنگ و افکت‌های ضروری ارائه می‌دهد. این سبک به‌صورت پیش‌فرض شامل افکت‌هایی مانند Skylight و Shadow است که اساس نورپردازی فیزیکی واقع‌گرایانه را شکل می‌دهند. با این حال، توصیه می‌شود این سبک‌ها صرفاً به عنوان پایه استفاده شده و سپس به‌صورت دستی تنظیمات بهینه‌سازی شوند.

۲. فعال‌سازی Global Illumination

یکی از افکت‌هایی که به‌طور پیش‌فرض در همه استایل‌ها فعال نیست، Global Illumination است. این ویژگی با شبیه‌سازی بازتاب و پراکندگی نور بین سطوح مختلف، موجب افزایش عمق، واقع‌گرایی و کیفیت بصری در رندر نهایی می‌شود. GI باعث می‌شود رنگ متریال‌ها بر محیط اطراف اثر بگذارد و در نتیجه تصویر نهایی از حس تخت بودن خارج شود. برای پروژه‌هایی که نور طبیعی یا نور مصنوعی پیچیده دارند، فعال‌سازی GI یک ضرورت محسوب می‌شود.

۳. استفاده هوشمندانه از Reflection Plane

انعکاس یکی از عناصر حیاتی در واقع‌نمایی سطوح شیشه‌ای، فلزی و آبی است. اگرچه Lumion به‌صورت خودکار برخی بازتاب‌ها را محاسبه می‌کند، اما برای دستیابی به نتایج دقیق‌تر، باید از قابلیت Reflection Plane بهره برد. این قابلیت امکان تعریف دستی سطوح بازتابنده را می‌دهد و محاسبات دقیق‌تری برای انعکاس نور و اشیاء فراهم می‌کند. در هر صحنه می‌توان حداکثر ۱۰ رفلکشن پلن افزود، بنابراین باید اولویت را به سطوحی داد که در کادر دوربین و نزدیکی نقطه تمرکز بیننده قرار دارند. استفاده بی‌رویه از این قابلیت ممکن است موجب افزایش بار پردازشی پروژه شود، بنابراین بهینه‌سازی و اولویت‌بندی در استفاده از آن ضروری است.

تنظیمات پیشنهادی در Lumion برای رندر نهایی

بخش تنظیماتمقدار پیشنهادیتوضیح کاربردی
Style BaseRealisticمناسب‌ترین نقطه شروع برای نورپردازی و رنگ‌ طبیعی
Global Illumination (GI)فعالبازتاب و پخش نور به‌صورت فیزیکی؛ افزایش عمق و واقع‌گرایی
Reflection Planes۶ تا ۱۰ عدداولویت با سطوحی که در نزدیکی دوربین یا محل فوکوس هستند
Ray Tracingفعال (در صورت پشتیبانی سخت‌افزاری)بهبود کیفیت نور، سایه و متریال در خروجی نهایی
Shadow SettingsFine Detail + Soft Shadowsسایه‌هایی نرم با جزئیات بالا برای افزایش کیفیت بصری
Two-Point Perspectiveفعالپرهیز از اعوجاج خطوط عمودی برای ترکیب‌بندی حرفه‌ای
Color Correctionمتعادل با تنظیم LUT یا دستیتثبیت رنگ نهایی، بدون نیاز به اصلاحات در فتوشاپ
Depth of Field (DOF)بر اساس سوژه اصلی صحنهمناسب برای تمرکز بصری و حذف حواس‌پرتی در کادر

تنظیمات دوربین برای رندر نهایی حرفه‌ای

۴. انتخاب درست Focal Length

یکی از مؤثرترین ابزارها در ترکیب‌بندی بصری صحیح در Lumion، انتخاب دقیق فاصله کانونی (Focal Length) است. این پارامتر تعیین می‌کند که صحنه با چه میزان بزرگ‌نمایی یا زاویه دید ثبت شود. برای پروژه‌های داخلی، استفاده از فاصله‌هایی بین ۲۴ تا ۳۵ میلی‌متر توصیه می‌شود، چرا که این اعداد نمای وسیع‌تری از فضا ارائه می‌دهند و به نمایش بهتر جزئیات معماری کمک می‌کنند.

در مقابل، برای رندرهای بیرونی مانند نماهای شهری یا محوطه‌سازی، بهتر است از فاصله‌های کانونی ۳۵ تا ۵۰ میلی‌متر استفاده کنید. این تنظیمات نه تنها به کاهش اعوجاج در خطوط کمک می‌کنند، بلکه باعث می‌شوند ابعاد ساختمان‌ها به واقعیت نزدیک‌تر به‌نظر برسند. درک صحیح از focal length باعث می‌شود تصویر نهایی حس عمق، مقیاس و پرسپکتیو مناسبی داشته باشد—همگی عناصری که تأثیر مستقیم بر کیفیت رندر معماری دارند.

۵. فعال کردن Two-Point Perspective

یکی از مشکلات رایج در رندرهای معماری، کج شدن خطوط عمودی در پرسپکتیو است که معمولاً بر اثر زاویه دید دوربین به‌وجود می‌آید. با فعال‌سازی گزینه Two-Point Perspective در Lumion، تمام خطوط عمودی تصویر بدون نیاز به اصلاح دستی، کاملاً عمودی باقی می‌مانند. این ویژگی خصوصاً در رندرهای نمایی یا زاویه دار اهمیت بالایی دارد.

Two-Point Perspective موجب می‌شود که اعوجاج‌های غیرواقعی در ساختمان‌ها حذف شوند و تصویر نهایی از نظر ترکیب‌بندی هندسی، حرفه‌ای‌تر به‌نظر برسد. این قابلیت نه تنها باعث صرفه‌جویی در زمان اصلاح پرسپکتیو در فتوشاپ می‌شود، بلکه حس تعادل و تقارن فضایی را نیز بهبود می‌بخشد و برای ارائه‌های رسمی و مسابقات معماری یک ضرورت به‌حساب می‌آید.

جزئیات متریال و سطح‌ها برای خروجی نهایی

۶. استفاده از Raw Edges و Weathering

در دنیای واقعی، هیچ سطحی کاملاً صاف، بدون نقص یا لبه‌های کاملاً تیز نیست. در رندرینگ معماری نیز همین اصل باید رعایت شود تا تصویر نهایی از حالت مصنوعی خارج شده و حس بافت و واقع‌گرایی را منتقل کند. در Lumion دو ابزار بسیار مؤثر برای این منظور وجود دارد: Raw Edges و Weathering.

با فعال‌سازی Raw Edges، لبه‌های اشیاء کمی زبرتر و طبیعی‌تر دیده می‌شوند، گویی دچار ساییدگی یا خوردگی شده‌اند. این افکت مخصوصاً در متریال‌های بتنی، سنگی یا چوبی جلوه‌ای واقعی ایجاد می‌کند. از سوی دیگر، Weathering نمایانگر فرسودگی ناشی از زمان و شرایط محیطی است. با افزودن کمی از این افکت، سطح‌ها دیگر «نو و بی‌نقص» به نظر نمی‌رسند و حس واقع‌گرایانه فرسودگی را القا می‌کنند.

نکته کلیدی این است که از این دو افکت به‌صورت محدود و کنترل‌شده استفاده شود. مقدار زیاد آن‌ها باعث اغراق و غیرواقعی شدن تصویر می‌شود. پیشنهاد می‌شود قبل از رندر نهایی، چند تست سریع با درصدهای مختلف این افکت‌ها انجام دهید تا تعادل بین واقع‌گرایی و تمیزی بصری حفظ شود.

۷. استفاده از Fine Detail Nature برای اجزای نزدیک دوربین

یکی از دلایل اصلی وابستگی کاربران به فتوشاپ، جزئیات ضعیف در عناصر طبیعی به‌ویژه گیاهان و درختان است. Lumion برای حل این مشکل، دسته‌ای از مدل‌ها با عنوان Fine Detail Nature ارائه می‌دهد که شامل درختان، بوته‌ها و پوشش‌های گیاهی با کیفیت بسیار بالا هستند.

این مدل‌ها به‌ویژه برای اجزایی که در نزدیکی دوربین قرار دارند و مستقیماً در کانون دید بیننده هستند، جزئیاتی مانند برگ‌های دوبعدی، سایه‌های دقیق و بافت‌های واضح را به نمایش می‌گذارند. در نتیجه، نیازی به افزودن تکسچر یا گیاهان جداگانه در فتوشاپ نخواهید داشت.

البته استفاده گسترده از این مدل‌ها می‌تواند حجم پروژه را افزایش دهد. بنابراین توصیه می‌شود از آن‌ها فقط در نقاط کلیدی کادر و برای عناصر نزدیک به دوربین استفاده شود. در قسمت‌های پس‌زمینه، می‌توان از نسخه‌های معمولی یا حتی billboardهای دوبعدی بهره گرفت. این ترکیب به شما کمک می‌کند بین کیفیت بصری و عملکرد بهینه توازن برقرار کنید.

مدیریت بهینه برای پروژه‌های سنگین

۸. کاهش کیفیت ویرایشگر برای افزایش سرعت کاری

یکی از مشکلات رایج در هنگام کار با پروژه‌های بزرگ در Lumion، کاهش سرعت در محیط ویرایشگر به‌دلیل حجم بالای مدل‌ها و افکت‌هاست. این موضوع می‌تواند فرآیند طراحی، چیدمان و تنظیم صحنه را زمان‌بر و خسته‌کننده کند. برای حل این مشکل، Lumion قابلیتی ارائه داده تا کیفیت نمایش در حالت ادیتور کاهش یابد، بدون آن‌که بر کیفیت نهایی رندر تأثیری بگذارد.

با تنظیم کیفیت پیش‌نمایش روی حالت ۲ ستاره (Low)، شما می‌توانید به‌راحتی در محیط پروژه حرکت کنید، اشیاء را جابه‌جا کرده و افکت‌ها را اعمال یا تغییر دهید. این حالت صرفاً به نمایش گرافیکی در ویرایشگر مربوط است و هنگام گرفتن خروجی نهایی، تمام جزئیات و کیفیت به‌صورت کامل لحاظ خواهند شد.

استفاده از این تکنیک به‌ویژه زمانی کاربرد دارد که پروژه شامل گیاهان پرجزئیات، متریال‌های با کیفیت بالا و افکت‌های متعدد باشد. همچنین برای سیستم‌هایی با مشخصات سخت‌افزاری متوسط یا محدود، این روش یک راهکار مؤثر برای حفظ عملکرد نرم‌افزار است.

نکات طلایی برای کاهش حجم پروژه‌های سنگین در Lumion بدون افت کیفیت

اقدام بهینه‌سازی تأثیر مستقیم توضیح کاربردی
کاهش کیفیت نمایش در ویرایشگر افزایش سرعت طراحی تنظیم پیش‌نمایش روی ۲ ستاره باعث عملکرد روان‌تر هنگام ویرایش می‌شود
حذف آبجکت‌های غیرضروری در پس‌زمینه کاهش بار GPU و RAM تنها عناصر در کادر دوربین یا نزدیک فوکوس نگه‌داری شوند
استفاده محدود از Fine Detail Nature کاهش بار گرافیکی فقط در نمای نزدیک استفاده شود؛ در پس‌زمینه از مدل‌های سبک‌تر استفاده گردد
فشرده‌سازی بافت‌ها و تکسچرها صرفه‌جویی در حافظه از فرمت‌های سبک‌تر استفاده شود یا رزولوشن را کاهش دهید
غیرفعال کردن افکت‌های سنگین هنگام ویرایش افزایش بازدهی محیط کار مانند GI یا DOF فقط در زمان رندر نهایی فعال شوند
مدیریت منطقی رفلکشن پلن‌ها متعادل‌سازی زمان رندر فقط در سطوحی که در کادر دوربین هستند استفاده شود (حداکثر ۱۰ عدد)

Ray Tracing؛ جدیدترین قابلیت Lumion برای رندرهای واقع‌گرایانه

در نسخه‌های اخیر نرم‌افزار Lumion، قابلیت Ray Tracing به‌عنوان یکی از مهم‌ترین تحولات در مسیر واقع‌گرایی بصری معرفی شده است. این ویژگی با الهام از موتورهای رندر پیشرفته مانند V-Ray و Unreal Engine، به کاربر اجازه می‌دهد تا کیفیتی فراتر از روش‌های سنتی raster-based rendering را تجربه کند.

Ray Tracing با شبیه‌سازی واقعی نحوه حرکت نور در صحنه، بازتاب‌ها، شکست‌ها و سایه‌ها را به‌صورت فیزیکی دقیق محاسبه می‌کند. برخلاف حالت پیش‌فرض Lumion که از الگوریتم‌های ساده‌سازی‌شده برای افزایش سرعت استفاده می‌کند، این قابلیت توانایی تولید رندرهایی با سایه‌های نرم، انعکاس‌های دقیق و همپوشانی واقعی نور را دارد. نتیجه این است که نیاز به اصلاحات پس‌پردازشی در فتوشاپ به‌شدت کاهش می‌یابد.

برای فعال‌سازی این قابلیت، باید وارد پنجره Photo یا Movie Mode شوید و از تنظیمات خروجی، گزینه Ray Tracing را فعال نمایید. البته توجه داشته باشید که این قابلیت تنها در صورت پشتیبانی کارت گرافیک شما از نسل RTX فعال خواهد بود. کارت‌هایی مانند NVIDIA RTX 3060 به بالا معمولاً عملکرد روانی در این زمینه ارائه می‌دهند.

نکته مهم این است که با فعال بودن Ray Tracing، زمان رندر افزایش پیدا می‌کند و پروژه‌های بزرگ ممکن است نیاز به حافظه گرافیکی بالایی داشته باشند. بنابراین، استفاده از این قابلیت بیشتر برای رندرهای نهایی، مسابقات معماری، یا پرزانته‌های سطح بالا توصیه می‌شود، نه برای بازبینی‌های سریع در مراحل طراحی.

در نهایت، اگر قصد دارید تصویری ارائه دهید که حتی بدون اصلاحات در فتوشاپ هم کیفیتی خیره‌کننده داشته باشد، Ray Tracing در Lumion دقیقاً همان ابزاری است که به آن نیاز دارید. با فعال‌سازی این ویژگی و ترکیب آن با سایر تنظیمات حرفه‌ای نور، سایه و متریال، می‌توانید خروجی‌هایی در سطح استانداردهای صنعتی تولید کنید.

تأثیر Ray Tracing بر کیفیت خروجی نهایی در Lumion

ویژگی تصویری بدون Ray Tracing با Ray Tracing تفاوت کلیدی
بازتاب نور تقریبی و اغلب غیرواقعی دقیق و فیزیکی بر اساس سطح و زاویه افزایش چشمگیر واقع‌گرایی بازتاب سطوح
سایه‌زنی سایه‌های تیز و ساده سایه‌های نرم با تفکیک نوری واقعی بهبود عمق بصری و درک فضایی
رنگ‌های محیطی کمتر اشباع‌شده یا یکنواخت زنده، گرم و با ترکیب نور طبیعی بی‌نیازی از اصلاح رنگ در فتوشاپ
شفافیت و شکست نور سطحی، بدون بازتاب دقیق داخل شیشه شکست نور فیزیکی و دقیق در متریال‌های شفاف قابل استفاده برای شیشه، آب، پلاستیک
زمان رندر سریع‌تر کندتر و نیازمند GPU قوی مصرف منابع بیشتر در ازای کیفیت بالا

به‌جای فتوشاپ؛ چه کارهایی در Lumion ممکن است؟

یکی از اهداف اصلی این مقاله، کاهش وابستگی به فتوشاپ است. Lumion در نسخه‌های جدید خود قابلیت‌هایی ارائه می‌دهد که بسیاری از کارهایی که قبلاً در پست‌پروسس انجام می‌شدند را می‌توان مستقیماً در داخل نرم‌افزار پیاده‌سازی کرد:

  • تنظیم دقیق نور با استفاده از افکت‌هایی مانند Sun، Skylight و Exposure، امکان تنظیم نورپردازی واقع‌گرایانه بدون نیاز به اصلاحات نور در فتوشاپ را فراهم می‌کند.
  • اضافه کردن blur جزئی به اجزای متحرک یا پس‌زمینه (مثل افراد یا درختان) با استفاده از افکت‌های Motion Blur یا Depth of Field باعث می‌شود حس پویایی به تصویر اضافه شود و دیگر نیازی به فیلترهای خارجی نباشد.
  • ویرایش رنگ کلی تصویر از طریق افکت Color Correction یا Hue and Saturation انجام‌پذیر است. با این ابزارها می‌توان رنگ‌ها را متعادل، زنده یا حتی به سبک خاصی تنظیم کرد.
  • ساخت صحنه سینمایی با استفاده از عمق میدان (DOF) برای تاکید روی سوژه‌های اصلی در کادر و محو کردن پس‌زمینه یا پیش‌زمینه، حس عکاسی حرفه‌ای را به تصویر منتقل می‌کند.

در نتیجه با شناخت و استفاده از این ابزارها، می‌توان بدون خروج از Lumion، یک رندر کامل و از نظر زیبایی‌شناسی قابل ارائه تولید کرد که نه‌تنها نیاز به فتوشاپ ندارد، بلکه سریع‌تر و کارآمدتر نیز خواهد بود.

مقایسه افکت‌های کلیدی Lumion و نقش آن‌ها در کاهش وابستگی به فتوشاپ

ویژگی / ابزار در Lumion معادل در فتوشاپ مزیت استفاده در Lumion
نورپردازی Sun، Skylight، Global Illumination Levels، Exposure، Gradient Map تنظیم مستقیم نور محیط در مدل سه‌بعدی، نتیجه نهایی دقیق‌تر
تصحیح رنگ Color Correction، LUT Hue/Saturation، Curves پیش‌نمایش زنده تنظیم رنگ در صحنه با کنترل واقعی
انعکاس Reflection Plane افزودن ماسک بازتابی، Clipping Mask محاسبه فیزیکی بازتاب در زمان واقعی روی متریال
عمق میدان Depth of Field (DOF) Lens Blur، Gaussian Blur محدوده فوکوس واقعی بر اساس فاصله دوربین
افکت حرکت Motion Blur Motion Blur Filter ایجاد حس پویایی با تأثیر فیزیکی بر اجزای متحرک
تغییر فرم پرسپکتیو Two-Point Perspective Transform، Perspective Warp تصحیح دقیق خطوط عمودی بدون نیاز به دست‌کاری دستی

نتیجه‌گیری

برای تولید رندرهای حرفه‌ای و واقع‌گرایانه در Lumion بدون وابستگی به نرم‌افزارهای جانبی مانند فتوشاپ، آن‌چه بیش از هر چیز اهمیت دارد، درک عمیق از ابزارهای داخلی این نرم‌افزار است. Lumion امکانات گسترده‌ای برای کنترل نور، سایه، متریال، دوربین، و افکت‌های تصویری در اختیار کاربر قرار می‌دهد که در صورت استفاده بهینه از آن‌ها، می‌توان به خروجی‌هایی دست یافت که از ابتدا تا انتها در یک محیط یکپارچه تولید شده‌اند.

با انتخاب هوشمندانه presetهای واقع‌گرایانه، فعال‌سازی Global Illumination، مدیریت حرفه‌ای انعکاس‌ها، و بهره‌گیری از Ray Tracing در پروژه‌های نهایی، شما پایه‌ای محکم برای رندری با نورپردازی فیزیکی واقعی فراهم می‌کنید. همچنین تنظیم دقیق دوربین و استفاده از ویژگی‌هایی مانند Two-Point Perspective به بهبود پرسپکتیو و ترکیب‌بندی تصویر کمک می‌کند.

در مرحله متریال‌سازی، اضافه کردن افکت‌هایی مانند Raw Edges و Weathering باعث می‌شود سطوح از یکنواختی خارج شده و حالتی طبیعی‌تر پیدا کنند. استفاده از مدل‌های Fine Detail Nature در پیش‌زمینه نیز جایگزین مناسبی برای افزودن جزئیات در فتوشاپ است.

در نهایت، با شناخت و بهره‌گیری از تنظیمات داخلی برای اصلاح رنگ، افزودن عمق میدان، بلور، و نورپردازی هدفمند، می‌توان به سطحی از رئالیسم رسید که دیگر نیاز به «مرحله پست‌پروسس» در فتوشاپ احساس نشود. این رویکرد نه تنها زمان تولید رندر را کاهش می‌دهد، بلکه خروجی‌های یکپارچه‌تری خلق می‌کند که مستقیماً قابل ارائه در پورتفولیو، مسابقات معماری و جلسات حرفه‌ای هستند.

اگر به‌دنبال بهره‌وری بیشتر، خروجی بهتر و جریان کاری مؤثرتر هستید، درک عمیق و استفاده حرفه‌ای از قابلیت‌های Lumion کلید موفقیت شما خواهد بود.

دوره لومیون ویژوال ۲۰۲۴؛ مسیر حرفه‌ای برای رندرهای واقع‌گرایانه

اگر به دنبال ارتقاء مهارت‌های خود در زمینه رندرینگ و انیمیشن معماری با Lumion هستید، دوره لومیون ویژوال ۲۰۲۴ از ویوید ویژوال یک انتخاب ایده‌آل است. این دوره جامع، با ۴۳ جلسه آموزشی و مجموعاً ۱۲ ساعت محتوا، به شما آموزش می‌دهد چگونه از صفر تا صد با لومیون کار کنید. از نصب و وارد کردن مدل‌ها، تا نورپردازی حرفه‌ای، ساخت متریال‌های واقع‌گرایانه، استفاده از افکت‌ها، رندرینگ، انیمیشن‌سازی و حتی پست‌پروسسینگ در این دوره پوشش داده شده است.

یکی از ویژگی‌های برجسته این دوره، آموزش استفاده از قابلیت Ray Tracing در لومیون ۲۰۲۴ است که به شما امکان می‌دهد رندرهایی با نورپردازی و سایه‌های بسیار واقع‌گرایانه تولید کنید، بدون نیاز به ویرایش‌های سنگین در فتوشاپ. همچنین، با بهره‌گیری از تکنیک‌های پیشرفته و ابزارهای جدید لومیون، می‌توانید پروژه‌های خود را با کیفیت بالا و در زمان کوتاه‌تر ارائه دهید.

برای کسب اطلاعات بیشتر و ثبت‌نام در این دوره، به صفحه محصول مراجعه کنید: دوره لومیون

 

دیدگاه‌ها

telegram-character.png

قبل از خرید می‌توانید

مشاوره بگیرید

از شنبه تا چهارشنبه
ساعت 9 الی 17